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NEWS

2022.1.7

「Much Peace, Love and Joy」Video

The video of Milan Design Week 2021 in September 2021 was a huge success. The installation “Much Peace, Love and Joy” at Alcova at the remains of a military hospital revealed splendid colors spread in the light of Milan.

The number of visitors reached 55,000 in despite of the travel restrictions all around the world. Be amazed by “Much Peace, Love and Joy” resembling approx. 1,200 floating color fragments and “Mesh Virus-Control Flag Partition”, the combination of new technologies to suppress virus with mesh materials.

Much Peace, Love and Joy at Alcova, Milan Design Week 2021
Dates: 04 – 12 September, 2021
Venue: Alcova
Location: Via Simone Saint Bon n.1, Milan, Italy
Produce: Mika Takizawa (Dentsu Live) / Art Direction & Design: Spread / PR:Miho Kawamura (Daily Press) /Manufacturing: Atelier Inadome, NBC Meshtec, Sutoka, Live Art Books, Print + Plant / Construction: LPD Design, H.Yamamoto / Cooperation: NBC Meshtec, Takeo, Waki Process, Yuko Noguchi, Haruna Yamazaki

2022.1.7

Celvoke “2022 S/S Makeup Collection”

The 2022 S/S Makeup Collection of the beauty brand “Celvoke” is starting on January 7th with the collection theme “New brightness with emotion ~Unfamiliar light and emotional brilliance~”. We are in charge of art direction for key visuals, expressing multi-perspective brilliance such as glitter and metallic.

Celvoke 2022 S/S Makeup Collection

Planning & Development & Sales Agency: Mash Beauty Lab / Brand Direction: Yoko Tagami / Art Direction & Design: Spread / Photography: Akinori Ito (Aosora) / Makeup Art: Mikako Kikuchi (Tron) / Hair Styling: Koichi Nishimura (Vow-Vow) / Styling: Kei Shirahata / Video: Keita Hoizumi / Motion Graphics: Wow / Projection: Tomoya Kishimoto / Music: Hiroki Saitoh

2022.1.7

“Journal of Architecture and Building Science”

Since the January 2022 issue, we are in charge of the art direction and design of “Journal of Architecture and Building Science”, the most historical architectural media in Japan established in 1886. The cover is a vision with the design concept of “understanding society through architecture” while content pages cover more visuals to summarize the huge amount of information in which specialized contents are presented in a comprehensible manner. It’s a specialized magazine with issues, features, serializations, news, and research results all about architecture for readers from all specialties.
“Journal of Architecture and Building Science” January 2022 issue
Publishing: Architectural Institute of Japan Club Bulletin Editorial Committee / Editor in Chief: Akihiko Iwasa (HOSEI University Graduate School of Engineering and Design Major in Architecture Professor) / Art Direction & Design & Cover Artwork: Spread / Design: Naoko Kobayashi (umlaut) / Editorial Cooperation & DTP: Fushimi & Editors / Cover Photo: Ooki Jingu / Portrait Drawing: Henry Augusta / Printing:Showa joho Process / Publisher: Hiroshi Imai
Price: 1,430 yen (tax included)
Web Store: Architectural Institute of Japan “Archi Books”
ISSN 003-8555 U.D.C.624/72:061 22(52)

2022.1.1

MUCH PEACE, LOVE AND JOY TO YOU ALL

You could say humans are living at a change of the times.

What comes to our mind is the perspective of “Gift”.

What do individuals contribute to our world?

Color is joy. And, we do creations to “question the situation” through colors.

Spread, Haruna Yamada & Hirokazu Kobayashi
January 2022

2021.12.2

Spread by Spread: What Color is Tomorrow?” online gallery

The exhibition “Spread by Spread: What Color is Tomorrow?” ended in a huge success on November 7th. A total of 8,376 visitors participated in 12 days. We would like to express our sincere gratitude to everyone who have come and offered us support.

During the exhibition, visitors watched the work for hours, many of them were so impressed and even shed tear, asked enthusiastic questions, and being stimulated in various senses. Once again, we were being reminded that the power of color can move human emotions. We are pleased to know that this exhibition has become a platform for visitors to experience the joy from the colors inside us.

Here is our online gallery revealing the exhibition taken with a 360° camera.
Be amazed!

WebVR production: Uttzs

Articles about this exhibition are posted on the website of Casa Brutus. Exhibits captions are summarized in a comprehensive manner so please take a look.

Spread by Spread: What Color is Tomorrow?
Dates: Wednesday 27 October–Sunday 7 November, 2021
Organizer: Spread
Planning Cooperation: Spiral
Venue Cooperation: Wacoal Art Center
Construction Cooperation: Waki Process Inc.
PR: Daily Press
Photo: Ooki Jingu, Kazuhiro Kodaira
Special Thanks: Takeo Co., Ltd. / Toyokasei Co., Ltd. / Mgnet Co., Ltd. / Live Art Books Inc. / Print + Plant
Sponsors: NBC Meshtec inc., crowdfunding sponsors*Part of the funds for the production and organization of this solo exhibition were attained through the crowdfunding platform Green Funding.
Support: Nagaoka Institute of Design

2021.12.2

Mesh Virus-Control Flag Partition “Red Dot Grand Prix” Winner

Mesh Virus-Control Flag Partition” has won the top award “Red Dot: Grand Prix” at Red Dot Design Award 2021: Brands & Communication Design. The award-winning works are on display at The Museum für Kommunikation (Berlin) until January 2022.

The “Red Dot Design Award” has a history of 66 years, it is called one of the “three major design awards in world” along with iF DESIGN AWARD and International Design Excellence Awards (IDEA). Great designs are selected for “Red Dot”, and the most excellent one is selected for “Red Dot: Best of the Best”. In 2021, there were 9,178 entries from 49 countries. Nine works won the top award, “Red Dot: Grand Prix”.

Mesh Virus-Control Flag Partition
Produce: Mika Takizawa (Dentsu Live Inc.)
Design: Spread
PR: Daily Press
Manufacturing: NBC Meshtec Inc., Sutoka Co., Ltd.
Photo: Ooki Jingu
Contact: flagparti.info@gmail.com

2021.11.23

MIDTOWN CHRISTMAS 2021 “Color Jungle”

A vivid installation for “MIDTOWN CHRISTMAS 2021” is created at TOKYO MIDTOWN. The work “Color Jungle” themed “color is joy” simply spreads over Inside Galleria, about 80,000 m3.
In celebration of the Christmas season near the end of 2021, the three atrium areas of TOKYO MIDTOWN are decorated to resemble forest, water, and light. From the changing bird-eyes views from the 3rd floor to the 1st basement floor, viewers are like flying birds. What we want to convey is “color is joy”; and joy is hope. Experience the dynamic sceneries and get lost in the colorful jungle.
Spread installation “MIDTOWN CHRISTMAS 2021 Color Jungle”
Dates: Thursday 18 November–Saturday 25 December, 2021
Hours: 11:00-24:00
Venue: Tokyo Midtown Galleria
Location: 9-7-1 Akasaka, Minato-ku, Tokyo, 107-0052
General Admission: Free

Organizing & Planning: Tokyo Midtown Management Co., Ltd.
Art Direction & Design: Spread
Construction: NOMURA DUO Co.,Ltd.
Photo: Ooki Jingu

2021.10.16

Tsubame-Sanjo Factory Museum

燕三条およびその周辺エリアの工場を開放してものづくりの現場を体感するイベント「燕三条 工場の祭典」は、2021年11月5日(金)から21日(日)まで、廃工場(旧 野水機械製作所 工場)を舞台に展覧会「Tsubame-Sanjo Factory Museum」を開催します。
本展は、かつて研磨機を製造していた工場跡を舞台に、燕三条で生まれた職人の技術による高品質な製品、燕三条の歴史文化、「燕三条 工場の祭典」の歩みを紹介します。
会場では職人の技術が宿る製品とともに材料や器具を中心に展示し、金属製スクリーンに作業風景の映像を投射します。
身近な製品がどのように生まれるのか、展示を通してその過程を紐解いていきます。
さらに展覧会をより深く紹介するギャラリーツアーを毎週末に開催するほか、ご来場いただけない方にも展覧会をお楽しみいただけるようライブ配信をいたします。
本展は、これまで国内外を巡ってきた展覧会を初めて燕三条で開催するものです。
地域の皆様とともに燕三条のものづくりの力や歴史をあらためて見直し、次なる時代に繋げていく機会となることを目指します。
開催概要
タイトル:Tsubame-Sanjo Factory Museum(燕三条 ファクトリーミュージアム)
会 場 :新潟県三条市西大崎1-1-18(旧 野水機械製作所 工場)
会 期 :2021年11月5日(金)~21日(日)火曜日休館
開館時間:10:00 〜 20:00
主 催 :「燕三条 工場の祭典」実行委員会
新型コロナウイルス感染拡大防止の観点から、事前予約制となっております。
下記よりご登録をお願いいたします。
https://kouba-fes.jp/2021museum/

2021.10.16

展覧会『SPREAD by SPREAD 明日は何色?』開催

今年の春、東京・青山の複合文化施設SPIRALにて開催を予定していた展覧会『SPREAD by SPREAD 明日は何色?』が、コンテンツがさらにアップデートして開催いたします。
会期:2021年10月27日(水)~11月7日(日)
時間:11:00-20:00
会場:Spiral Garden 東京都港区南青山5-6-23 スパイラル1F
料金:入場無料
主催:SPREAD
企画協力:スパイラル
会場協力:株式会社ワコールアートセンター
施工協力:株式会社脇プロセス
協力:株式会社竹尾/東洋化成株式会社/株式会社ライブアートブックス/株式会社MGNET/PRINT + PLANT/Uttzs
協賛:株式会社NBCメッシュテック、クラウドファンディング賛同者
※クラウドファンディングGREENFUNDINGを通じ、作品集の制作・個展開催にかかる費用の一部のご支援をいただきました。
後援:長岡造形大学

2021.10.16

展覧会「AOYAMA CREATORS STOCK 20 GIFT/STACK」

紙の専門商社 竹尾のショールーム青山見本帖のクリエイターの個展シリーズ「AOYAMA CREATORS STOCK」で、SPREADによる展示「GIFT/STACK」が始まりました。
「ギフト」「積む」の観点から発想した本展では二つの作品を紹介します。一つ目は、コロナ禍で「世界に色で喜びを生み出したい」と願い制作したインスタレーション作品「Much Peace, Love and Joy」の制作プロセスです。二つ目は、竹尾と共に開発を進めているファインフルートギフトボックス。段ボール素材のシンプルな身蓋箱にファインペーパーを組み合わせ、新たな価値を目指す試みです。本展ではプロトタイプを紹介します。
状況を受け取り、自身に向き合い反応して、出来ることを積み上げることを丁寧に続けたいという思いを込めました。
青山見本帖 AOYAMA CREATORS STOCK 20
SPREAD展 GIFT/STACK
会期:2021年10月15日(金)~12月3日(金)
定休日:土・日・祝日
会場:株式会社竹尾 青山見本帖
所在:〒150-0002 東京都渋谷区渋谷4-2-5 プレイス青山1F
営業時間:10:00~18:00
入場料:無料
主催:株式会社竹尾
アートディレクション&デザイン:SPREAD
協力会社:王子パッケージング株式会社、株式会社協進印刷、シナノ紙工株式会社、株式会社ライブアートブックス、PRINT + PLANT、古平和弘、神宮巨樹

2020.10.7

DAILY “CORONA AND CREATIVE”, TO END WITH THE 100TH ISSUE

“Coronavirus and Creative”, the daily feature of the web magazine AXIS, has come to its finale with the 100th issue. In the midst of the coronavirus outbreak, we embarked on this research-based publication project with one initial question: How can the creative industry make an impact in the world as it faces the pandemic? Observing creative activities undertaken day after day around the globe has helped us gain insights into the current status and reflect on them, while also providing inspiration as we plan our next actions. During our research, we were given opportunities to discover the diverse activities undertaken by people in different places, making us realize the extent of the resilience of the human race. Now, in August 2020, we have not yet come close to the end of this crisis, and so our research will go on for as long as the world continues to fight against the disease. To this end, we would like to express our sincere appreciation to our readers for their devotion, and hope to invite new readers to read the back issues and the post-project roundup article, all of which are available on our website.

日刊「コロナとクリエイティブ」は100回目をもちまして連載を終えました。このリサーチは、「コロナのパンデミックによりクリエイティブは社会とどう交わるのか?」の問いのもとに始まりました。毎日のように起こる活動を観測することは、今起きている状況を俯瞰して考察できるとともに、次の行動への糧となります。世界中で起きた多種多様なアクションを知り、人々の逞しさを実感しました。2020年8月現在、コロナの終息は一向に見えてきません。私たちは、この状況が続く限りリサーチを引き続き行っていきます。読んでいただいた皆さん、ありがとうございました。まだお読みいただいてない皆さんにも読んでいただければ幸いです。
また、連載を終えてのまとめ記事も公開しております。本連載と合わせてご覧ください。

Web Magazine AXIS Daily Feature  — “Coronavirus and Creative”
Website
Published between May 15 – August 27 2020
Research conducted by: SPREAD

2020.8.1

ANNOUNCING CELVOKE 2020 A/W MAKEUP COLLECTION

Celvoke, a total beauty brand, released the 2020 A/W Makeup Collection nationwide on August 1. With “Energy in conjunction” as its collection theme, it uses images of two models to express the united beauty of individuals, despite differences such as age, gender and nationality. Please enjoy discovering a world interlaced by light and shadow, bright and dark, and positive and negative.

トータルビューティーブランドCelvokeより、2020 A/W Makeup Collectionが8月1日より全国発売開始となりました。「Energy in conjunction – 重なり合う、エナジーの昇華。」をコレクションテーマに、年齢、性別、国籍・・・あらゆる差を超えて個と個が重なり合いひとつになる美しさを、2人の人物を用いたビジュアルで表現しています。光と影、明と暗、そして陽と陰が織りなす世界を是非ご覧ください。

Celvoke 2020 A/W Makeup Collection
Collection Video
website
Planning/ Development/ Sales agency: Mash Beauty Lab Co., Ltd.
Brand Director: Yoko Tagami (Mash Beauty Lab Co., Ltd.)
Photographer: Akinori Ito (AOSORA)
Makeup artist: Mikako Kikuchi (TRON)
Hair artist: Koichi Nishimura (Angle)
Stylist: Rena Semba
Video: Keita Hoizumi
Music: Hiroki Saitoh
Art Direction & Design: SPREAD

2020.8.18

MADE IT INTO THE LONGLIST FOR THE “DEZEEN AWARDS 2020”

Dezeen, based in the UK, is the world’s most influential web-based design magazine. It has been hosting the Dezeen Awards since 2018, celebrating the best architecture, interior design and design achievements from around the world. The judges are architects, curators, artists and others of various professions and specialties.There were more than 4,300 entries from 84 countries for this awards.. We are very happy to announce our inclusion in the longlist.

SPREADはDezeen Awards 2020のスタジオ部門、Designer of the yearのカテゴリーでlonglistsに入りました。
Dezeenは世界で最も影響力のあるイギリス発のデザイン系Webマガジンで、世界中の最高の建築、インテリア、デザインの功績を称えるために2018年からDezeen Awardsを開催しています。審査は建築家・キュレーター・アーティストなど様々な職業と性質を持つ方々によって行われ、今回のアワード総エントリー数は84カ国、4,300以上にのぼりました。
ロングリストに入れたことをとても嬉しく思います。

Dezeen Awards 2020
SPREAD
Designer of the year longlist

2020.8.11

“SPROUT” FOR INTERSECT BY LEXUS-TOKYO

For this ‘new normal’ period influenced by COVID-19, we created a banner partition with a screen function under the theme of “Mebae” (sprout). It has been on display at INTERSECT BY LEXUS – TOKYO in Minami Aoyama, Tokyo, since Thursday, July 29 2020. A mesh fabric, used in medical fields and for automobile interiors, is the material used for the screen. The material is coated with “Cufitec®”, a new virus and bacteria control technology that prevents secondary infection from viruses. Our aim is to bring new life to a space using the power of color, and to make a comfortable environment for people to engage in new communication.

コロナ禍のニューノーマル時代において、「めばえ」をテーマに衝立機能のあるフラッグパーティションを制作しました。2020年7月29日(木)より、東京・南青山のINTERSECT BY LEXUS – TOKYOにて展開しています。医療現場や自動車内部で実際に使用されているメッシュを衝立資材に展開。さらにウィルス・細菌制御新技術「Cufitec®(キュフィテック)」をメッシュに付着させウィルスの二次感染を防ぎます。空間に色の力で新たな息吹を吹き込み、ここで過ごすお客様の新たなコミュニケーションを生み出すことを目指します。

“SPROUT” for INTERSECT BY LEXUS-TOKYO
Press release
Date: From July 29th, 2020 (Wednesday)
Venue: INTERSECT BY LEXUS ‒ TOKYO
Location: 4-21-26 Minamiaoyama, Minato-ku, Tokyo 107-0062
Planning: Mika Takizawa (Dentsu Live Inc.)
Mesh manufacturing: NBC Meshtec Inc.
Frame manufacturing: STOKA Co., Ltd.
Press: daily press
Photo: Ooki Jingu
Planning and Design: SPREAD

2020.7.29

CREATIVE USE OF COLOR FEATURED ON THE BBC’S WEBSITE.DESIGNS’S NEW HAPPY MOOD BY CLARE DOWDY

British public broadcaster, the BBC, posted a special article, “Design’s new happy mood”, on their culture and design website series, “designed”. The article highlights the creative use of bold colors and patterns to inspire positive moods. There is a coverage report on SPREAD, along with introductions to “Life Stripe” and “HARU stuck-on design;”. It also depicts studio works featuring colors from around the world, including Spain and Australia. Please take a look.

イギリスの公共放送であるBBC。そのWebサイトでカルチャー・デザインを扱う連載「designed」において、特集「Design’s new happy mood」が掲載されました。大胆な色とパターンを用いた、ポジティブな気持ちになれるクリエイティブを特集しています。Life StripeとHARU stuck-on design;の紹介ともにSPREADの取材内容が取り上げられています。スペイン、オーストラリアなど世界各国の色を特徴としたスタジオの作品も見ることができます。ぜひご覧ください。

Design’s new happy mood by Clare Dowdy
website
Listing Studio: SPREAD, Morag Myerscough, etc.
Edit: Clare Dowdy
Media : BBC.com

2020.7.23

COMPLETION OF THE TOKYO MIDTOWN DESIGN TOUCH “ROPPONGI COLOR CANYON” VIDEO

The video of the “Roppongi Color Canyon” installation, exhibited at the “Tokyo Midtown DESIGN TOUCH” design event that was held at Tokyo Midtown last October, has been completed. With a “soaking in colors” concept, we aimed to blend colors and the landscape through a vivid mesh fabric. We hope the colors make your days brighter.

昨年10月に東京ミッドタウンで開催されたデザインイベント「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH」で展示されたインスタレーション「六本木カラー渓谷」の映像が完成しました。「色景に浸る」をコンセプトに、鮮やかなメッシュ生地を使って色と景色の融合を目指しました。あざやかな色をみて元気になっていただければ嬉しいです。

Tokyo Midtown DESIGN TOUCH Roppongi Color Canyon
Installation video
Date: October 18 – November 4, 2019
Venue: Tokyo Midtown, Midtown Garden
Organizer: Tokyo Midtown
Video: Ooki Jingu, Kazuhiro Kodaira
Music: Hiroki Saitoh
Production: waki process Inc.
Fabric:NBC Meshtec Inc.
Art Direction and Design: SPREAD

2020.7.3

COMMENCEMENT OF RESEARCH AND PRODUCTION OF “LIFE STRIPE”, USING LIFE AFTER THE CORONAVIRUS PANDEMIC

“Life Stripe”, produced and presented since 2005, is an artwork that replaces everyday actions with 21 colors and expresses these using a striped pattern. To create a varying range of patterns, we have been collecting memories of a single day in different lives, from babies to the elderly, and have also delved into the lives of various creatures, from insects to animals. So far, over 150,000 memories have been documented. With the recent spread of Coronavirus, we began to question the effects of this on our everyday lives. We saw this as the perfect opportunity to start our research on life after the Coronavirus pandemic, and have already produced and presented several works.

We truly appreciate your participation and cooperation with our project as we continue to collect memories of a single day in different lives.

2005年より制作・発表している一日の行動を21色に置き換えストライプ模様に構築する作品「Life Stripe」。乳児から老人までの人間、昆虫や動物などのあらゆる生物の一日をリサーチし、これまでに調査した1日の数は15万種にも及びます。世界中でコロナウィルスによるパンデミックが起きていますが、この状況下で私達の毎日はどうなっているのか?とさらにリサーチを進め、Life Stripeを制作し発表を始めました。
引き続きコロナパンデミック以降の1日のリサーチを行なっております。アンケートへのご協力をぜひともお願いいたします。

Life Stripe
Questionnaire (Japanese) download
Questionnaire (English) download Website
Website

2020.10.7

THE SEPTEMBER ISSUE OF NIKKEI DESIGN

An interview about coronavirus activities was published in the September issue of Nikkei Design.

日経デザイン9月号に、コロナウイルスに関する活動のインタビューが掲載されました。

Date:August 24 2020
Publish:Nikkei Business Publications, Inc.
Interviewer:Shigeki Ooyama

2020.6.25

INTERVIEW IN VDF x ALCOVA “FROM ALCOVA WITH LOVE”

In cooperation with the “Virtual Design Festival” hosted by Dezeen, the design platform, ALCOVA, presents a program of interviews with eight international studios, including SPREAD. Our interview has been released online (English only). We hope you enjoy the article and learn more about the history and concept of SPREAD.

デザインプラットフォームALCOVAは、Dezeen主催Virtual Design Festivalと協働し、世界各国の8つのスタジオとのインタビューを実施。SPREADはその1つに選ばれ、インタビューが公開されました。英語サイトですが、SPREADの成り立ちや考えがまとめられています。ぜひご覧ください。

FROM ALCOVA WITH LOVE
Virtual Design Festival(Dezeen)
ALCOVA

2020.6.25

“DANCE BASE YOKOHAMA”, A NEW BASE FOR THE PERFORMING ARTS, IS NOW OPEN!

Dance Base Yokohama(DaBY)is an institution dedicated to establishing a professional environment for dancers, with a creative hub to nurture dance-related creators through various projects. We are looking forward to your participation in our trial performances and workshops.

Dance Base Yokohama(DaBY)はプロフェッショナルなダンス環境の整備と、ダンスに関連するあらゆるクリエイター育成に特化した事業を企画・運営するダンスハウスです。トライアウト公演やワークショップを行っておりますので、是非ご参加ください。

Dance Base Yokohama
Website
Opening: June 25, 2020
Address: KITANAKA BRICK&WHITE BRICK North 3F, 5-57-2 Kitanakadori, Naka-ku, Yokohama, Kanagawa, Japan
Organizer: SEGA SAMMY ARTS FOUNDATION
Artistic Director: Eri Karatsu
Space design: Hirotaka Isshiki + Narumi Ozawa + Shiori Mori + ondesign
VI, promotional design: SPREAD

2021.10.1

「感じるブックジャケット 2011→2021」展

紙の専門商社竹尾見本帖本店にて、「感じるブックジャケット 2011→2021」展が開催中です。広告・クリエイティブの専門誌『ブレーン』掲載の、今年で開催10年となる企画「感じるブックジャケット」で制作された文庫本サイズのブックジャケットが一堂に展示されます。これまで50組以上のクリエイターが参加しました。
SPREADが2014年にデザインしたブックカバー「Timeless, Mountain」も展示中です。当時開発20年目の紙「ヴァンヌーボ」を使用し、ピンク、銀箔などで印刷した山々を重ね、見る人に様々な解釈を生むグラフィックに落とし込みました。10月29日まで開催しています。
「感じるブックジャケット 2011→2021」展
会期:2021年9月10日(金)~10月29日(金)
定休日:土・日・祝日
会場:株式会社竹尾 見本帖本店
所在:〒101-0054 東京都千代田区神田錦町3-18-3
営業時間:11:00~18:00
入場料:無料
主催:株式会社竹尾

2020.5.16

DAILY “CORONA AND CREATIVE”

AXIS Web Magazine’s series “Daily ‘Corona and Creative'” has started. This is a series that introduces “Creative activity research for new coronaviruses”, which starts gradually from the end of February and continues as a studio activity from the beginning of April, once a day.

AXIS Web マガジンの連載『日刊「コロナとクリエイティブ」』がスタートしました。2月末から徐々にはじめ、4月頭からはスタジオの活動として継続している「新型コロナウイルスに対するクリエイティブ活動のリサーチ」を毎日 1件づつ紹介する連載です。

Daily ‘Corona and Creative’

2021.9.15

Milan Design Week 2021 出展

イタリア・ミラノで、ミラノデザインウィークが2年5ヶ月ぶりに開催されました。軍事病院跡地を今年の会場としたAlcovaにSPREADは参加し、展覧会「Much Peace, Love and Joy by SPREAD」を発表しました。
「色は喜び」をテーマに、1,200枚の活版印刷による「Much Peace, Love and Joy」と、メッシュ素材による「Mesh Virus-Control Flag Partition」の2作品を発表しました。約4000㎡のAlcova会場には52組のデザイナーの作品が並び、SPREADは教会に隣接する650㎡の草木が豊かな屋外スペースで展示しました。
今年のミラノデザインウィークの来場者数は約60,000人と発表されましたが、Alcovaには55,000人が来場し、現地メディアではAlcovaへの評価はとても高く、domusINTERNIなどでも取り上げていただきました。

Much Peace, Love and Joy by
at ALCOVA, Milan Design Week 2021

会期:2021年9⽉4⽇(土)~9月12日(日)
会場:ALCOVA
所在:Via Simone Saint Bon n.1, Milano
アートディレクション&デザイン:SPREAD
プロデュース:滝澤弥香(株式会社電通ライブ)
PR:川村美帆(デイリープレス)
製造:株式会社 Atelier Inadome、株式会社NBC メッシュテック、有限会社ストカ、株式会社ライブアートブックス、PRINT + PLANT
施工:LPD design、H.Yamamoto
協力:株式会社NBC メッシュテック、株式会社竹尾、株式会社脇プロセス、野口祐子、山崎春奈

2020.4.30

STAY SAFE. STAY STRONG, KOUBA

Factory Festival and more than 100 factories put up posters that is to raise awareness of the festival’s cancellation and to encourage people in Coronavirus situation.

「燕三条 工場の祭典」は、新型コロナウイルス感染症感染拡大の影響を鑑み、2020年の開催を見送ることを決定しました。100を超える各参加KOUBAが「Stay Safe 生きろ、KOUBA」と題したポスターをピンクの「テープ」で斜め45度のストライプに貼ることで、今年度の開催中止を発表するとともに、あらためて緊急事態宣言発令下に迎えるゴールデンウィーク期間中の不要不急の外出自粛、安全の確保を呼びかけていきます。

2021.8.19

Dezeen Awards 2021

Dezeen Awards 2021のスタジオ部門でlonglistsに入りました。Dezeenは世界で影響力のあるイギリス発の建築・デザイン系Webマガジンで、世界中の最高の建築、デザインなどの功績を称えるため2018年からDezeen Awardsを開催しています。

今回のアワード総エントリー数は87カ国から4,700以上ありました。SPREADはDesign studio of the yearカテゴリーの受賞候補14の中に入りました。大変嬉しく、光栄に思います。

Dezeen Awards 2021
Design studio of the year longlists

2020.4.7

STAY HOME

“Stay Home coloring book” production

2020.2.15

ROOTS OF METALCRAFT

Factory Festival hold an exhibition “ROOTS OF METALCRAFT: Tsubame-Sanjo, Niigata, Japan” at Nanyang Academy of Fine Arts (NAFA) in Singapore.

「燕三条 工場の祭典」は、シンガポールのNanyang Academy of Fine Arts(NAFA)にて展覧会「ROOTS OF METALCRAFT : Tsubame-Sanjo, Niigata, Japan」を開催します。

ROOTS OF METALCRAFT : Tsubame-Sanjo, Niigata, Japan
Date: February 15 – March 22, 2020
Venue: Nanyang Academy of Fine Arts(NAFA) Campus 1, Ngee Ann Kongsi Gallery1&2

2021.5.31

作品集「SPREAD BY SPREAD」刊行

SPREAD設立15周年の節目として、最新作を含めた15年間の仕事を5つのフィロソフィーとしてまとめた1st作品集「SPREAD by SPREAD」(青幻舎)が刊行されました。

中表紙が黒の「通常版」は青幻舎SHOPにてご購入いただけます。
中表紙が14色展開の「限定版」は代官山 蔦屋書店及び、T-SITE SHOPPINGにてお取り扱い中です。

「SPREAD by SPREAD」(通常版・限定版)
発行日:2021年5月31日 初版発行
著者:SPREAD
発行者:安田英樹
発行所:株式会社青幻舎
印刷・製本:株式会社ライブアートブックス

2020.2.8

GERMAN DESIGN AWARD 2020

Biology of Metal exhibition won Gold (Grand Prize) at German Design Award 2020. We participated in the ceremony in Frankfurt.

Biology of Metal展が、German Design Award 2020にてGold(最優秀賞)を受賞しました。フランクフルトにてセレモニーに参加しました。

2021.5.15

代官山 蔦屋書店 フェア「COLOR CRAZY」

1st作品集「SPREAD by SPREAD」(青幻舎)の発売にあわせ、代官山 蔦屋書店にて、SPREAD × CRAZY KIOSK × FINE FLUTEによる色にまつわる本と品物と段ボール箱を組み合わせたフェアを開催。
作品集「SPREAD by SPREAD」の通常版と限定部数特別版の先行発売に加え、作品付き特装ケース入り版が限定発売されます。そして、SPREADが紙色選定を行ったカラー段ボールボックスに、“衝動買いのプロ”と周囲から注目されるフリーランスバイヤー、サトウユカが選定した品物が入る「COLOR CRAZY」ボックスが販売されます。また、色や質感の異なる竹尾の紙をノートにした「SIKI」も取り揃えます。
COLOR CRAZY
会期:2021年5月15日(土)~6月15日(火)
時間:9:00~20:00(営業時間に関する情報等は、代官山 蔦屋書店HPにてお知らせいたします。休店日や営業時間、当日のご案内方法は予告なく変更となる場合がございます。)
会場:代官山 蔦屋書店 2号館 1階 建築・デザインフロア
所在:〒150-0033 東京都渋谷区猿楽町17-5

2021.5.2

クラウドファンディング公開延長のお知らせ

個展の開催延期に伴い、クラウドファンディングは期間を6月22日まで延長して公開します。
これまで100名を超える方々にご支援いただき、最終目標まであと少しです。引き続き応援をよろしくお願いします。

2019.11.15

A SLICE OF NIIGATA FOOD CULTURE

A Slice of Niigata Food Culture
Experience Gastronomy with Tsubame-Sanjo
Date: November 15 – 20, 2019
Venue: Japan Culture Center

2021.4.28

「SPREAD BY SPREAD」CAFE PROJECT

Spiral Gardenにて開催予定だった個展『SPREAD by SPREAD 明日は何色?』は、緊急事態宣言により延期になりました。
ですが、スパイラルカフェではSPREAD限定メニューMOSAIC VEGETABLES(モザイク・ベジタブル)と、NOUGAT GLACE BLOCKS(ヌガー・グラッセ・ ブロック)はお召し上がりいただけます。

※ヌガーは、アービング・ペンのFrozen food (with string beans) , 1977へのオマージュです。

会期:2021年4月28日(水)〜6月6日(日)
時間:11:00〜19:00
  (SPREAD限定メニュー提供時間:15:00-19:00/18:00L.O.)
会場:Spiral Café
所在:東京都港区南青山5-6-23 スパイラル1F

2019.11.1

GOLD AND SILVER AWARDS IN “DFA DESIGN FOR ASIA AWARDS 2019”

Haru stuck-on design;” (Nitoms, Inc.) won gold, and “ROOTH 2-3-3” (Be The One Co., Ltd.) won silver in the “DFA Design for Asia Awards 2019”, hosted by the Hong Kong Design Centre. Although the award ceremony was cancelled due to the deterioration of the situation in the region, we are very happy to have received the ‘double prize’ in these awards which advocate for and emphasize the contribution of design in enriching the lives of people in Asia.

香港デザインセンター主催のDFAアジアデザインアワードにて、HARU stuck-on design;(株式会社ニトムズ)がGold Award、ROOTH 2-3-3(株式会社Be The One)がSilver Awardを受賞しました。香港の情勢悪化の影響でセレモニーはキャンセルされましたが、アジアに住む人々の豊かさに貢献することを目的としたアワードでW受賞出来たことは大変うれしいです。

DFA Design for Asia Awards
Website
HARU stuck-on design; (Nitoms, Inc.)
ROOTH 2-3-3(Be The One Co., Ltd.)

2021.4.28

『THE PATH OF COLOR』

INTERSECT BY LEXUS ‒ TOKYO(以下 INTERSECT)コラボレーション展「The Path of Color」を、6月28日(月)までINTERSECT 1Fガレージにて開催します。
カラフルな色彩の間に縦横無尽に浮かび上がる空中の”道”から、明日に向けたエネルギーを感じていただく空間インスタレーションです。生命をモチーフとした朱色のネットを空中に張り、その上に色とりどりのカケラが広がっています。展示空間の人の流れや状況に応じて、スクリーンに映し出される映像や音が徐々に変化する演出も楽しむことができます。
コロナ禍を経て新しい時代を迎えようとしている今、色が持つ、記憶や感性を刺激し想像力を働かせる作用に、前向きな明日へと繋げるきっかけをつかんでほしいと考えています。
活版印刷した色とりどりのカケラは、温かみのある独特な風合いと唯一無二のグラデーションで、うつろいゆく光の加減で刻々と変化するLEXUSのボディカラーも想起させます。また、さまざまな色が印刷された紙を実際に手でちぎり、作品の1部として加えることで新たな“道”を創り出す体験もご用意しています。
The Path of Color
会期:2021年4月28日(水)~ 6月28日(月)
時間:9:00〜20:00
会場:INTERSECT BY LEXUS – TOKYO
所在:東京都港区南青山4-21-26 1Fガレージ
閲覧:無料

2019.10.31

ORNAMENTAL CONTRAST

A solo exhibition by SPREAD take place at (PLACE) by method starting from October 31st to November 23rd, 2019. Through this exhibition, as an attempt to their next creative step, SPREAD deepened their knowledge of the aesthetics behind the contrast of colors, which resulted in a work under the theme “Ornamental Contrast”.

2019 年 10 月 31 日(木)~ 11 月 23 日(土)の期間、( PLACE )by methodを会場に個展を開催いたします。本展は、SPREADの次なるクリエーションの試みとして、大切にしているコントラストの美しさの原点を探り、掘り下げ、考究し ” コントラストの観賞 ” をテーマに作品を作りました。

Ornamental Contrast
Date: October 31 – November 23, 2019
Venue: (PLACE) by method

2021.4.25

個展『SPREAD by SPREAD 明日は何色?』延期のお知らせ

Spiral Gardenにて4月28日(水)~5月9日(日)に開催予定でした個展『SPREAD by SPREAD 明日は何色?』は、新型コロナウイルス感染拡大による東京都への緊急事態宣言に伴い、安全確保と感染拡大防止の観点から開催延期となりました。
Spiral Caféにて展示を予定しておりました「Mesh Virus-Control Flag Partition」は、今この状況でこそ活用すべきと考え、期間限定で展示中です。

2020.10.7

日刊「コロナとクリエイティブ」

AXIS Web Magazineにて5月16日から8月27日まで連載しました、日刊「コロナとクリエイティブ」は100回目をもちまして終了いたしました。
このリサーチは、「コロナのパンデミックによりクリエイティブは社会とどう交わるのか?」の問いのもとに始まりました。毎日のように起こる活動を観測することは、今起きている状況を俯瞰して考察できるとともに、次の行動への糧となります。世界中で起きた多種多様なアクションを知り、人々の逞しさを実感しました。2020年8月現在、コロナの終息は一向に見えてきません。私たちは、この状況が続く限りリサーチを引き続き行っていきます。読んでいただいた皆さん、ありがとうございました。まだお読みいただいてない皆さんにも読んでいただければ幸いです。
また、連載を終えてのまとめ記事も公開しております。本連載と合わせてご覧ください。

“Coronavirus and Creative”, the daily feature of the web magazine AXIS, has come to its finale with the 100th issue. In the midst of the coronavirus outbreak, we embarked on this research-based publication project with one initial question: How can the creative industry make an impact in the world as it faces the pandemic? Observing creative activities undertaken day after day around the globe has helped us gain insights into the current status and reflect on them, while also providing inspiration as we plan our next actions. During our research, we were given opportunities to discover the diverse activities undertaken by people in different places, making us realize the extent of the resilience of the human race. Now, in August 2020, we have not yet come close to the end of this crisis, and so our research will go on for as long as the world continues to fight against the disease. To this end, we would like to express our sincere appreciation to our readers for their devotion, and hope to invite new readers to read the back issues and the post-project roundup article, all of which are available on our website.

Web Magazine AXIS Daily Feature  — “Coronavirus and Creative”
Published between May 15 – August 27 2020
Research conducted by: SPREAD

2019.10.19

VORTEX

Landscape Architect Ryoko Ueyama’s drawing archive exhibition “Prospective Landscape: A Retrospective. Drawing Exhibition ‘Vortex’” started.

ランドスケープアーキテクト上山良子のドローイングアーカイブ展「天と地をつなぐランドスケープ 渦展」がスタートしました。

Prospective Landscape: A Retrospective.
Drawing Exhibition ‘Vortex’
Date: October 19 − 26, 2019
Venue: Architect’s House Hall

2019.10.28

ROPPONGI FUTURE CONFERENCE

A interview with SPREAD is published in the web magazine “Roppongi Future Conference”.

https://6mirai.tokyo-midtown.com/en/interview/109/

2019.10.18

ROPPONGI COLOR CANYON

Hosted at Tokyo Midtown every Autumn, “TOKYO MIDTOWN DESIGN TOUCH” is an annual event under the concept of “Enjoying design with all five senses”. Creative unit SPREAD was assigned to create an installation which they entitled “Roppongi Color Canyon”, for the events main content the “Design Forest”. Under the concept of “flooded with colors” SPREAD will cover the garden area of Tokyo Midtown to create a canyon of vibrant colors using fabrics with an overall length of 1km, portraying the ever changing views of the nature. Changing sunlight, and sudden waves of color surfaces. Embraced with colors, we hope for the viewers to enjoy their conversation with this color-scape.

Tokyo Midtown DESIGN TOUCH “Roppongi Color Canyon”
Installation by SPREAD
Date: October 18 − 11.4, 2019
Venue: Tokyo Midtown
Organizer: Tokyo Midtown

2019.10.3

KOUBA, FACTORY FESTIVAL 2019

The Tsubame-Sanjo Factory Festival is an event held in Tsubame-Sanjo (Niigata), an area known for metalworking, blacksmithing, carpentry.
During the event, factories normally closed to the public will open their doors to offer tours and workshops.

Tsubame-Sanjo Factory Festival
Date: October 3 – 6, 2019.
Locations: Sanjo-Tsubame, Niigata Prefecture

2019.6.19

AFTER-IMAGE

The collaboration exhibition “After-Image” of “INTERSECT BY LEXUS” and “HARU stuck-on design;” has started.

INTERSECT BY LEXUSとHARU stuck-on design;のコラボレーション展示「After-Image」が始まりました。

After-Image
Date: June 19 – July 30, 2019
Venue: INTERSECT BY LEXUS-TOKYO

2020.6.3

SINGAPORE AGAIN

We had a workshop for the art teacher invited by the Ministry of Education last year, and as the second time of the workshop we did this in a real school.

2019.5.14

ELLE DECO

HARU is used on the top image of the Milan Design Week 2019 secret spots at ELLEDECO.com.

2019.4.9

THE NATURE OF TIME

Grand Seiko returns to Milan Design Week with the theme “THE NATURE OF TIME,” at the Poldi Pezzoli Museum.

Grand Seiko
THE NATURE OF TIME
Date: April 9 – 14, 2019
Venue: Poldi Pezzoli Museum
Graphic design: SPREAD

2019.4.9

COLOR APPRECIATION

Hold an exhibition of HARU stuck-on design; entitled “Color Appreciation” at ALCOVA, Milan Design Week 2019. We mix various beautiful contrasts such as light and dark, city and nature, life and death…

Color Appreciationと題し、HARU stuck-on design;の展覧会をMilan Design Week 2019の期間中にALCOVAにて開催します。

HARU stuck-on design; Color Appreciation
Date: April 9 – 14, 2019
Venue: ALCOVA

2019.4.5

LIVING COLOURS

“LIVING COLORS: Kasane – the Language of Japanese Colour Combinations “, which introduces dyeing and weaving works that express the traditional colors of Japan and the changing subtleties of the season, is held at Japan House London.

日本の伝統色と季節の移り変わりの繊細さを表現した染織作品を紹介する「LIVING COLOURS: Kasane – the Language of Japanese Colour Combinations かさねの森 染司よしおか」が、ジャパン・ハウス ロンドンにて開催。

Living Colours: Kasane – the Language of Japanese Colour Combinations
Date: April 5 – May 19, 2019
Venue: Japan House London

2019.3.27

RAIN & CATERPILLAR, THUNDER & CRAB

We designed “Rain and Caterpillar” and “Thunder and Crab”, a collaboration product with Mmakoto Kagoshima and Hida Sangyo. The two works have been expanded to rocking chairs, sofas and cushions.

鹿児島睦さん、飛騨産業さんとのコラボレーション作品「雨と青虫」「雷と蟷螂(かまきり)」をデザインしました。2作品をロッキングチェアーやソファ、クッションに展開しています。

2019.1.30

HUMAN-NATURE

Life Stripe is on display at the “Human-Nature” exhibition at the Red Dot Museum in Singapore.

シンガポールのレッドドットミュージアムでの展覧会「Human-Nature」にてLife Stripeが展示されています。

Human-Nature
Date:  – September, 2020
Venue: Red Dot Design Museum

2019.1.7

GOLDEN WINTER, GOLDEN AGE

複合文化施設「スパイラル」にて、「Spiral GOLDEN Winter」装飾 &マリタ・リウリア展「Golden Age」のグラフィックデザインを行いました。
スパイラルにて1月5日より開催されているマリタ・リウリア展「Golden Age」にあわせて、金色をテーマにしたスペシャルフェアが行われています。SPREADは、スパイラル館内と外観の装飾アートワーク、ならびにマリタ・リウリア展のグラフィックを担当しました。装飾は2018と2019、その移り変わりから着想を得た1819のローマ数字をモチーフとしました。建物の中から外へと広がるようにスパイラルのエントランスを彩ります。マリタ・リウリア展「Golden Age」とあわせて、ぜひご覧ください。
スパイラル「Spiral GOLDEN Winter」
期間:2018年12月18日(金)~2019年1月17日(日)
マリタ・リウリア展「Golden Age」
期間:2019年1月5日(日)~2019年1月17日(日)
場所:SPIRAL 東京都港区南青山5-6-23

2018.11.17

ARTS EDUCATION CONFERENCE 2018

シンガポール教育省主催のカンファレンス「ARTS EDUCATION CONFERENCE 2018」にて基調講演と1週間のワークショップを行いました。ARTS EDUCATION CONFERENCE(AEC)は、2013年から2年ごとに開催される教育者のためのシンガポール国営の学習プラットフォームです。今年のテーマは「Arts for the Future: Intersections and Transformation」とし、創造性の可能性を広げるためのコンテンツが用意されました。約1200人のアート、音楽、ドラマ、ダンスの教師を対象に、SPREADは「Life Stripe」の活動と「カラーとコンセプト」をベースとしたリエイティブワークの紹介を通して社会とクリエイティブのコラボレーションについて講演しました。また、1週間シンガポールに滞在し、5日間の教育者に向けたワークショッププログラムも実施しました。

ARTS EDUCATION CONFERENCE 2018

https://www.aec2018.sg/programme/keynote-address-2

2018.11.5

Designersʼ Saturday

「燕三条 工場の祭典」が、スイスのランゲンタールにて開催されているデザインイベント「Designer’s Saturday」に招待され昨年11月に出展しました。Designersʼ Saturdayは、1987年に始まり今回が17回目を迎えるデザインイベントです。チューリッヒから鉄道で1時間ほどの人口1万人の町ランゲンタールにある大きな工場を舞台に、2年に一度様々なエキシビションが行われます。Designer’s Saturdayと燕三条 工場の祭典は工場を舞台とする共通性もあり、スイスでも燕三条のものづくりとその背景をたくさんの方々に紹介しました。SPREADはエキシビションデザインを行いました。

Designersʼ Saturday

2018.10.3

KOUBA 2018

今年の「燕三条 工場の祭典」は10月4日から始まります。「燕三条 工場の祭典」は、金属加工をはじめ鍛冶や木工、印刷などの技術が集まる新潟県燕三条とその周辺地域で開催される工場見学イベントです。2013年にスタートし、6回目の開催となる今年は「開け、KOUBA!この秋、燕三条の真髄を体感する」のテーマのもと、109KOUBAが参加。普段は一般公開されていない数多くのKOUBAの扉が開かれ、見学や体験をすることができます。今年のキービジュアルは炎にフォーカス。ピンクの炎をストライプ型にカットした金属越しに撮影しました。イベントアイディンティティとして根付いてきたピンクストライプのデザインもご覧いただけます。製品を産み出すKOUBA(工場)や、農業に取り組むKOUBA(耕場)、地元の産品に触れ、購入できるKOUBA(購場)。燕三条のさまざまなKOUBAを巡って、濃くて深いものづくりの魅力を体感してください。

Tsubame-Sanjo Factory Festival
Date: October 4 – 7, 2018
Locations: Sanjo-Tsubame, Niigata Prefecture

2018.9.7

BIOLOGY OF METAL

ジャパン・ハウス ロンドンにて「Biology of Metal」展 開催中。

「JAPAN HOUSE LONDON 」と「燕三条 工場の祭典」によるコラボレーションにより、『Biology of Metal: Metal Craftsmanship in Tsubame-Sanjo|燕三条 金属の進化と分化』展が2018年9月6日(木)にオープンし、10月28日(日) までJAPAN HOUSE LONDON にて開催されています。 本展は、時代を超越した燕三条のものづくりの進化について、独自の洞察を通し、職人技、芸術、小規模産業がどのように伝統に組み込 まれ、その時々の新たなテクノロジーを取り入れ進化させて社会の変化に適応してきたかを探求しています。9月13日のジャパン・ハウス ロンドン開館記念行事では、ウィリアム王子がご訪問され、燕三条の金属加工技術への理解を深めてくださいました。私たちも本展のデザインについて紹介する機会に恵まれ、和やかな対面となりました。

Biology of Metal: Metal Craftsmanship in Tsubame-Sanjo
Date: September 9 – October 28, 2018
Venue: Japan House London

2018.9.24

ROOTH 2-3-3

「ROOTH 2-3-3」8月24日にオープン、来客数10,000人を突破。

「ROOTH」とは、「ROOTS of THINKING.〈思い、考える、が根づく〉」をコンセプトとした、人々が多様に集える場所をつくるプロジェクト。第1号店「ROOTH 2-3-3」は、大牟田駅から程近くの歴史ある煉瓦造りの建物を再生し8月24日にオープンしました。「2-3-3」とは「その土地の歴史を繋いぎ、その土地の場所になる」考えのもと、住所である福岡県大牟田市不知火町2-3-3に由来しています。店内では厳選して淹れたコーヒーや懐かしくも新しい味のコーヒー牛乳「BLACK&WHITE」などのドリンクとともに、15種のフレーバーをそろえた自家製のドーナツが味わえます。 また新聞ライブラリーを店内の一角に設置し、業界紙・広報紙・地方紙・個人紙など60紙にもおよぶさまざまな新聞を自由に楽しめます。街の広場のように集える場所を意識したブランディングデザインを行いました。炭坑跡やカルタ博物館などの観光地のほか、魅力的な人が多く集まる地でもあります。是非、大牟田へのお越しを心よりお待ちしております。

ROOTH 2-3-3

2018.6.7

HARU stuck-on design; Video

「HARU stuck-on design;」のミラノフォーリサローネ2018での展覧会の映像が完成しました。本展は、人類最古のアートとされる洞窟壁画をインスピレーションに、色から広がるイマジネーションをテーマにしたサイトスペシフィックなインスタレーションです。会場はミラノ中央駅の高架下スペース「Ventura Centrale」。経年変化した壁と湿気の多い空間にHARU stuck-on design; のテープで彩ることで、人々の感性にいかに影響を及ぼすかの挑戦でした。ゴッホやパウル・クレー、ブルーノ・ムナーリなど偉人たちが残した色に関する美しい言葉に合わせアートワークを制作しました。床、壁、天井に貼りめぐらされた色のテープは来場者のイマジネーションを広げ、驚きと感動を与え喜んでいただきました。映像を是非ご覧ください。

HARU stuck-on design; bring color into your life
https://vimeo.com/275614754
http://www.haru-stuckondesign.com

2018.4.11

MILANO FOURI SALONE 2018

From April 17 to April 22, 2018, NITOMS, INC. (Head office: Tokyo) exhibits “HARU stuck-on design;” “space designing tape” which sticks and peels off again, in Milano Fuori Salone in Milan, Italy.

The venue is unused industrial warehouses under Milan Central Station. HARU stuck on design; exhibits artwork inspired by cave paintings – one of the world’s first-known works of art – directed by the creative unit SPREAD “Imagination led by color” as concept.

http://dailypress.org/wordpress2017/wp-content/uploads/2018/03/HARU_milano_2018_release_f-1.pdf

Nitoms proposes new styling way of space design, “sticking on color”, with HARU stuck-on design; to add a life to space and to influence people’s senses and sensibilities, stepping into a completely different area in which Nitoms had excelled in pursuing functionality and convenience.

Color, stick on, transform. Spaces become freer.

HARU stuck-on design; bring color into your life
Date: Tuesday, April 17, 2018 – Sunday, April 22, 2018
Open Times: 10:00 – 20:00 (closed at 18:00 on April 22)
Venue: VENTURA CENTRARE via Ferrante Aporti 11 Milano
Press Preview: Monday, April 16, 2018, 15:00-19:00

2018.4.11

Mainichi Design Prize 2017 Nominated

Nominated by Mainichi Design Price 2017.

http://macs.mainichi.co.jp/design/m/