SPREADは「SUPER OPEN」と題した2つのインスタレーションを出展しています。グラングリーン大阪の芝生広場入口にかかるデッキ、そしてグランフロント大阪南館の吹き抜けに、舞台の幕が上がる瞬間を思わせるダイナミックな作品を設置しました。

春の幕開けを告げるかのように、2つの“玄関口”に立ち上がるこの作品は、ここで過ごす豊かな時間へと誘う入り口でもあります。同時に現れた巨大なカーテンは、グラングリーン大阪とグランフロント大阪をやわらかにつなぎ、この春がどこか特別であることを静かに物語っています。カーテンをくぐった先では、春の活気に満ちた、うめきたならではの魅力があなたを迎えます。

「UMEKITA ART PICNIC」は、春のうめきたを舞台に、桜や木々の色彩、そして野外アートを満喫できるイベントです。訪れる人々や企業がそれぞれの感性やインスピレーションを持ち寄ることで、ここにしか生まれない新しい発見が育まれています。

ぜひ、現地で春のひとときをお楽しみください。

Umekita Art Picnic
＜開催期間＞ 2026年 4月4日（土）～ 4月19日（日）
＜展示場所＞グラングリーン大阪・ひらめきの道／グランフロント大阪・南館創造のみち
＜企画内容＞ アート作品展示、デジタルスタンプラリー、テイクアウトキャンペーン 他
＜アーティスト＞ SPREAD / プロジェクトFUKUSHIMA! / AUTOMOAI / 大薗彩芳 / LINC（大阪芸術大学 公募作家） / 渡邉顕人
＜主催＞ 一般社団法人うめきたMMO、一般社団法人グランフロント大阪TMO
＜プロデュース＞ TOPPAN 株式会社
＜キュレーション＞ 田尾圭一郎（田尾企画編集室）

「Colored Boundaries」at ALCOVA
「Colored Boundaries」は、鮮やかな色彩を通して境界を見つめる「Colored Boundary」、周囲をありのままに映しつつ歪ませて見せる「Boundary Stool / Table」、2種の新作を含む作品を約1,000㎡の草木の豊かな屋外スペースに構成します。作品と周辺環境が織りなすランドスケープのコントラストは、私たちが住むこの世界にはそこに何が存在し何が存在しないのか、内と外、自分と他者、その境界はどこにあるのか ── 色彩の視覚的な喜びとともに問いかけます。
会場となるALCOVAのバッジョ軍事病院複合施設は、SPREADにとって特別な場所です。コロナパンデミックを見つめた2021年には、空中に浮かぶ色彩が舞い降りるかのような作品を同会場に発表し、人々の心を動かし広く称賛されました。今ふたたび重い空気が漂う状況に、心の内から湧き出す喜びと豊かさがなくならないように。私たちの作品をご覧になる方々が思考と感情の旅に出ることを願います。
「Colored Boundaries」
会期 ： 2026年4月20日(月)ー26日(日)
時間 ： 11時ー19時（最終入場：18時）
会場 ： ALCOVA｜Baggio Military Hospital Complex （A10）
（Via Giovanni Labus, 15, 20147 Milan, Italy）
小林、山田の在廊予定 ： 2026年4月20日(月) 11時ー13時
　　　　　　　　　　　 2026年4月21日(火) 11時ー13時

「Colored Symphonies」at OBR
さらに、ミラノに拠点を置く建築スタジオOBR | Open Building Researchにて、「Colored Symphonies」を開催します。2014年から親交を深めてきたOBRのエントランスにはSPREAD の初期作品が常設展示されており、今回新たな作品が加わりスタジオにギャラリー空間が現れます。ミニマムで機能性と美しさの共存した室内の中に、色鮮やかの作品の入った空間をご覧いただけます。また、歴史あるブレラ地区に位置するOBRのスタジオが一般に公開され、その空間を訪れる事ができる貴重な機会となります。
「Colored Symphonies」
会期 ： 2026年4月20日(月)ー24日(金)
時間 ： 9時30分ー18時30分
会場 ： OBR | Open Building Research
(Via Ciovasso, 4, 20121 Milan, Italy）

ミラノデザインウィークにお越しの方はぜひお立ち寄りいただけますと幸いです。

ＪＲ東日本上野駅の中央改札には、猪熊弦一郎の大壁画《自由》が掲げられています。1951年、戦後の混乱期に描かれたこの壁画は、東京の「北の玄関口」と呼ばれる上野駅の象徴的な存在となり、70年以上に渡って行き交う人々を見守ってきました。現在リニューアル工事が進行するJR上野駅グランドコンコースでは、その一環として壁画の3度目の修復が行われています。

本展は壁画《自由》に焦点を当て、その成り立ちから現在に至るまでの歩みをたどります。《自由》というタイトル、そして「絵画は独占するものでなく、より多くの人々を喜ばせ、みちびくもの、多くの人々のためになるべきもの」という猪熊の言葉に込められた思いを、あらためて再考する機会となるでしょう。
SPREADは、本展のアートディレクションおよびデザインに加え、展示構成の企画に参加しました。壁画《自由》から採集した色彩を現代的にアレンジした色の組み合わせ「Ueno Freedom Color」を、JR上野駅構内の看板や施設の内装デザインに用いることで駅全体の調和を図る計画も進んでいます。本展では、この制作プロセスも公開されます。

企画展『上野駅と猪熊弦一郎の《自由》』に、ぜひご注目ください。
上野駅と猪熊弦一郎の《自由》
会期：2026年3月1日（日）-2026年6月28日（日）
会場：MIMOCA 丸亀市猪熊弦一郎現代美術館
3階展示室C、2階展示室A
開館時間：10:00 – 18:00（⼊場は 17:30 まで）
※休館⽇：月曜日（ただし、5月4日は開館）、5月7日（木）
⼊場料：⼀般 1,500 円、⼤学⽣ 1,000 円、高校生以下または18歳未満・丸亀市内に在住の65歳以上・各種障害者手帳をお持ちの方とその介護者1名は無料
※各種割引についてはご利⽤案内をご覧ください
※オンラインチケットのご購⼊は、JRE MALL チケットをご覧ください
主催：丸亀市猪熊弦一郎現代美術館、公益財団法人ミモカ美術振興財団、独立行政法人日本芸術文化振興会、文化庁
協力：東日本旅客鉄道株式会社、SPREAD、有限会社修復研究所二十一

キュレーター・トーク
本展担当キュレーターの古野華奈子氏が展示室で来館者に見どころをお話しします。
日にち：2026年3月1日（日）、4月5日（日）、5月3日（日）、6月7日（日）
時間：各日14:00 –
参加料：無料（別途、本展観覧券が必要です）、申込不要

山田春奈　小林弘和
Huilin Miao　Stijn Zijlstra　小野一也　星明日美　木村萌　内野真衣
2026年1月

GOOD GOODS ISSEY MIYAKEでは、2025年ホリデーシーズンのテーマを「PLAY MORE」と題し、色鮮やかな3つのシリーズを11月21日（金）より順次販売しています。

3色の糸を撚り合わせ、メランジ調に仕上げたカラフルな素材感が魅力の「MOKKO MELANGE MIX」、布と「巻く」という動作の関係性から生まれた柔らかく変化するバッグ「KURURI」、お菓子のパッケージを開ける時のわくわくする気持ちをコンセプトにした「PACKAGE」。細部までこだわったデザインが、日常を少し華やかにしてくれます。

SPREADは、ビジュアル制作と店頭のディスプレイデザインを担当しました。
今シーズンのテーマは「PLAY MORE」。外へ出かけるワクワク感や、異なるアイテムや色を自由に楽しむ喜びを表現しています。
このテーマが持つ軽やかな高揚感を、Instagramでの視覚的な出会いから店頭で触れる素材のリアルな質感まで自然に広がる体験として構築しました。

キービジュアルは、複数のアイテムが軽やかに組み合わさり、ホリデーらしい楽しさを瞬時に伝えます。
Instagramや店頭にランダムに配置されたモニターでは、日常の気配を感じさせる映像と、商品の特徴的な色や生地をピクセル化したグラフィックが抽象的に重なり、キービジュアルの高揚感を身近な空気感へとやわらかく導きながら、遊び心が素材の確かさと出会う瞬間を演出します。

動画は、各アイテムを連想させるモノクロの日常風景から始まります。やがてピクセルが画面を埋めながら色が加わり、生地のアップへと移行。そして、アイテムの一部がわずかに姿を現します。抽象的なモチーフから具体的なアイテムへ、日常とのリンクを感じられる流れで構成されています。

さらに店頭では、段差のリズムが発見を誘う階段状の棚と、ピクセルのグラフィックが途切れることなく連なるリングのオブジェを配し、ビジュアルの世界観を空間全体に拡げています。

色鮮やかで遊び心あふれるアイテムと、店頭に広がるプレイフルな空間とともにの冬だけの特別な体験をぜひ店頭でお楽しみください。

GOOD GOODS ISSEY MIYAKE

「いいもの」を探求し、独自の雑貨開発に取り組むGOOD GOODS ISSEY MIYAKEは2018年にスタートしました。社会の動きや人々の想いに寄り添いながら、変化し続けるチームとして、実験的な発想からデザインを行っています。専門分野が異なるメンバーが集い、個々のアイデアと技術が活かされた、遊び心溢れるプロダクトを提案しています。ものと使う人の関係性に目を向けたものづくりは、日々の生活を豊かにし、特別な体験をもたらします。

PLAY MORE

もっと遊ぼう。この冬、GOOD GOODS ISSEY MIYAKEが贈るのは、季節の装いに明るさと刺激を添える、色鮮やかなアイテム。遊び心にあふれたデザインが、外へ出かけるワクワク感を後押しします。異なるアイテムの組み合わせや、新しい色合わせを発見するたび、心が躍る。それはユニークな喜びに満ちたあなただけの体験です。だから、もっともっと自分らしく遊ぼう。

取り扱い店舗

11月21日（金）から
– GOOD GOODS ISSEY MIYAKE / DAIKANYAMA
– GOOD GOODS ISSEY MIYAKE / SHIBUYA PARCO
– オンラインストア

12月1日（月）から
– ISSEY MIYAKE GINZA / 442
– ISSEY MIYAKE SHINJUKU | SHIKAKU
– ISSEY MIYAKE SEMBA
– ISSEY MIYAKE / LONDON 33 BROOK
– ISSEY MIYAKE / MILAN

12月1日（月）から1月4日（日）までISSEY MIYAKE SHINJUKUのSHIKAKUで期間限定イベントを開催します。詳細は下記リンクよりご覧ください。
GOOD GOODS ISSEY MIYAKE「PLAY MORE」

Instagram: @goodgoodsisseymiyake_official
公式サイト: isseymiyake.com

画像クレジット: © ISSEY MIYAKE INC.

Photography & Video: Hiroshi Manaka
Video Editing: Callum Hasegawa

21_21 DESIGN SIGHTでは、2025年11月21日（金）より企画展「デザインの先生」が開催されます。
本展は、6名のデザインの巨匠たちの仕事や思想を巡る内容となっています。

ブルーノ・ムナーリ（イタリア生まれ、1907–1998年）
マックス・ビル（スイス生まれ、1908–1994年）
アキッレ・カスティリオーニ（イタリア生まれ、1918–2002年）
オトル・アイヒャー（ドイツ生まれ、1922–1991年）
エンツォ・マーリ（イタリア生まれ、1932–2020年）
ディーター・ラムス（ドイツ生まれ、1932年–）

彼らの代表作や残されたことば、記録映像などを通して各氏の人間性に迫り、それぞれのデザイン活動に目を向けるとき、彼らが皆、私たち一人ひとりに「考え、主体的に行動し、進んでいくこと」を期待していたのだということに気づくでしょう。
また、マックス・ビルやオトル・アイヒャーに学び、後に生涯にわたって親交を深め、日本におけるデザイン学の礎を築いた向井周太郎（1932–2024年）の視点にも触れていきます。
 
SPREADは展覧会の企画協力と告知グラフィックデザインを担当いたしました。
告知グラフィックには6名の先生の写真を配し、しわや表情まで映し出されたその姿や仕事現場での一瞬から、彼らの人柄や人間性が静かに伝わってきます。加えて、6本のラインを写真の背後に添えました。このラインは一見コンピュータで描いたラインのように見えますが、1本1本手で塗り描いています。手を通して思想を形にしていたその仕事への敬意を込め、過去を振り返りながら、現在と未来へつながる痕跡を残しています。
 
企画展『デザインの先生』、ぜひ会場でお楽しみください。
 

「Colored Boundaries」は、鮮やかな色彩を通して境界を見つめる「Colored Boundary」、周囲をありのままに映しつつ歪ませて見せる「Boundary Stool / Table」、2種の新作を含む作品を約1,000㎡の草木の豊かな屋外スペースに構成します。作品と周辺環境が織りなすランドスケープのコントラストは、私たちが住むこの世界にはそこに何が存在し何が存在しないのか、内と外、自分と他者、その境界はどこにあるのか ── 色彩の視覚的な喜びとともに問いかけます。
会場となるALCOVAのバッジョ軍事病院複合施設は、SPREADにとって特別な場所です。コロナパンデミックを見つめた2021年には、空中に浮かぶ色彩が舞い降りるかのような作品を同会場に発表し、人々の心を動かし広く称賛されました。今ふたたび重い空気が漂う状況に、心の内から湧き出す喜びと豊かさがなくならないように。私たちの作品をご覧になる方々が思考と感情の旅に出ることを願います。
「Colored Boundaries」
会期 ： 2026年4月20日(月)ー26日(日)
時間 ： 11時ー19時（最終入場：18時）
会場 ： ALCOVA｜Baggio Military Hospital Complex （A10）
（Via Giovanni Labus, 15, 20147 Milan, Italy）
小林、山田の在廊予定 ： 2026年4月20日(月) 11時ー13時
　　　　　　　　　　　 2026年4月21日(火) 11時ー13時

さらに、ミラノに拠点を置く建築スタジオOBR | Open Building Researchにて、「Colored Symphonies」を開催します。2014年から親交を深めてきたOBRのエントランスにはSPREAD の初期作品が常設展示されており、今回新たな作品が加わりスタジオにギャラリー空間が現れます。ミニマムで機能性と美しさの共存した室内の中に、色鮮やかの作品の入った空間をご覧いただけます。また、歴史あるブレラ地区に位置するOBRのスタジオが一般に公開され、その空間を訪れる事ができる貴重な機会となります。
「Colored Symphonies」
会期 ： 2026年4月20日(月)ー24日(金)
時間 ： 9時30分ー18時30分
会場 ： OBR | Open Building Research
(Via Ciovasso, 4, 20121 Milan, Italy）

ミラノデザインウィークにお越しの方はぜひお立ち寄りいただけますと幸いです。

レバノンの内戦から50年を迎える背景のもと、本イベントはデザインを「再生の象徴」と位置づけ、現代的なデザインの中に新たな価値を見出そうとするものです。

色には感覚や感情を揺り動かし、心の内側から喜びを湧き上がらせる力があり、その喜びは思考をドライブさせ、暗く重い流れに心が引き込まれそうなときこそ人を救う力になります。SPREADは、この考えを体現化したアートワーク 「Much Peace, Love and Joy」を「We Design Beirut」に出品します。

昨年9月の開催時には64組のアーティストが会場に集い、作品を展示・販売しました。会場には市内外からの多くの来場者が訪れ、盛況のうちに閉幕いたしました。本開催となる今年度は、会場を別府国際コンベンションセンター ビーコンプラザに移し、出展者数、会場面積ともに規模を拡大して開催します。アーティストが会場に常駐することを最大の特徴としており、見て、話して、アーティストと出会う3日間となります。同時開催のツアーも充実していますので、アートフェアと併せて楽しむことができます。
 
SPREADは昨年に引き続き本アートフェアのクリエイティブディレクション、キービジュアルおよび、会場のデザインを担当。アーティストに多くの交流と出会いをもたらし、活動を広げる契機となることを願っており、湯気なのか、雷なのか、創造者であるアーティストの力なのか、得体の知れないものが、この場所から立ちのぼり、融合しながら、世界に向けて拡がっていくさまを表現しています。今年のカラーはイエローとホワイト。アーティストや来場者など『Art Fair Beppu 2025』に関わるすべての人々と別府の大地を想起させ、異なる色がより複雑に混じり合うことで、対話や融合、変化を感じさせるビジュアルとなりました。
 
『Art Fair Beppu 2025』に、ぜひ、ご注目ください。

期間：2025年9月27日（土）～29日（月）
時間：11:00 – 18:00
　　　※最終入場は閉場30分前まで
 
会場：別府国際コンベンションセンター ビーコンプラザ
　　　〒874-0828 大分県別府市山の手町12-1

金属加工の産地として知られる燕三条では、包丁、鋏、大工道具、台所用品、アウトドア用品、酒器など、幅広い道具や作品が制作されています。この地域の魅力であり強みのひとつに、伝統を守り高度な技術を守りつつ、時代に合わせてものづくりの形を柔軟に変化させてきたことがあります。

「Jia CURATED 2025」の今年のテーマ「変わりゆく視点（Evolving Perspectives）」を受け、燕三条地域で続く、ものづくりの変遷とその広がりを紹介します。
今回参加するのは金属加工を行う工場10組。

「Jia CURATED 2025」の5日間、歴史と技術を守りつつ、時代とともに変化しながら、燕三条が取り組む今のものづくりをご紹介します。

詳細はプレスリリースをご覧ください。

Jia CURATED
開催期間：8月14日（木）-18日（月）12:00-22:00　
会場：Bali Festival Park
Jl. Padang Galak No.3, Kesiman, Kec. Denpasar Tim., Kota Denpasar, Bali, Indonesia
Instagram : https://www.instagram.com/jia.curated/

FOR THE METAL PEOPLE「Jia CURATED 2025」参加工場
IPS PLIERS
玉川堂　
諏訪田製作所
タダフサ
燕物産株式会社
Dotsandlines
フチオカ　
MGNET＋中野科学
ミノル製作所
山谷産業

「FOR THE METAL PEOPLE」 Collaborators
主催：Dots and lines, MGNET
監修：method Inc.
アートディレクション＆デザイン：SPREAD
写真：Ooki Jingu, Kazuhiro Kodaira
プロジェクション：Tomoya Kishimoto
広報：HOW INC.